在如今人才辈出的21世纪，有许多成功人士从茫茫人海中脱颖而出。那么，对于青年陶艺家，你知道都有谁吗?小编带你去了解一下吧。以下是有小编为大家整理的中国青年陶艺家介绍，希望能帮到你。

青年陶艺家：吴昊宇

(资料图)

吴昊宇，2007年毕业于广西艺术学院，现为广西艺术学院造型艺术学院公共艺术系主任、副教授， 联合国教科文组织国际陶艺学会IAC会员。

路边的石头，脚下的泥土，这些生活中随处可见、比比皆是的凡物，在艺术家的手中，总能重生般萌芽新意、焕发生机，展示寻常不可见的另一面。当代陶艺家吴昊宇老师专注陶艺艺术品及生活器创作，其作品参加伦敦、爱尔兰、北京、天津、上海等无数国内外陶瓷及艺术设计展出，屡屡斩获奖项。他的作品，将无声的内心感受、被忽略甚至看不见的细节，以固态语言表达，给人以思索以触动，感知不一样的美。

大学专业环境艺术的吴昊宇，大四时偶然接触到了陶艺，“简直是一发不可收拾，找了陶艺专业书籍，天天看，当作枕边书。”回家告诉父亲，父亲说：“你喜欢就去做，当不成艺术家，回来家里总有碗粥给你。”十几年来父亲的话昊宇铭记在心，虽然斯人已逝，爱与感恩永远是在选择道路上支撑前行的最大动力。

“在我早期的作品里边，可能有很多创作的风格，跟随着当代陶艺的模式方法去创作，但是从08年以后，我抛弃了很多曾经固有的一些创作理念。”抛弃了传统的方式、主题、内容、观念，《邂逅》诞生了。“我把它叫做潜意识创作，就是把人的那种平时有意识的状态完全抛弃掉，自由的进行无意识绘画。”

《新石器》系列是艺术家对中国文化回归的一种思考。通过与石头的相遇，加入文化的载体——纸张，呈现传统与当代在艺术家心里的矛盾、冲突以及融合。

相较《新石器》的严谨，“肆意”创作的《生长》是艺术家另一种新作品的语言方式。“我认为艺术创作不应该留恋一种创作方法或者思维方式，应该大胆的抛弃，去寻找新的创作语言。”所以昊宇老师近两年讲学题目都是“穿越陶瓷的壁垒”。

“我想让泥土在自己的手中被无意识的塑造。它可能没有任何的章法、没有更多更深刻的哲理，但是这更接近泥土的本质，接近自然的本质。”自由自在的生长方式，让人关注到一种看不见的生长与生命力，而不止是生命、生长本身。

近两年，参与了国内外各大陶艺展、设计展览的昊宇，带着对陶艺对生活的重新再思考，创办了昊宇工作室。他认为在这过程中，“我们和泥土对话的可能性就更多了。”比如嗜茶的他忽然觉得以前买的茶器颜色形态都不对，便决定做自己喜欢的茶器。

人们都说广西最好的是坭兴陶，广西最好的泥土在钦州。了不起的是，昊宇老师选择的泥土仅仅是最常态的、路边的泥土。“在我的概念里没有最好的，泥土是有表情的。只是看你有没有发掘，能不能展现它的气质。全世界的土都适合做陶器。”

在离南宁90公里的地方取土，将杂质用最传统的方式过滤，没有任何添加。得到泥浆后揉泥，拉胚成型，做最自然最质朴的茶器。

用最粗的粗陶做的非常薄的茶器，很多人会担心它易碎。“如果摔到了一定会碎。这是陶瓷的属性。但是我认为，器物是最实用的一种伙伴、一个工具。它也能约束人们的行为。让人们的行为举止变得优雅一点，更加慢一点。真正的茶精神和我们的器物也就是这样的一种本质。”

近几年展览经历

2015太原国际雕塑双年展(太原)

“陶的艺”中日韩当代陶艺三人展(北京)

2015亚洲当代陶艺交流展(杭州)

左岸·右岸——现代陶瓷艺术交流展(南京)

“新石器”吴昊宇当代陶艺展(北京798)

参展伦敦100%设计展中“ICON杂志特别呈现：Hi设计上海”展(英国伦敦)

入选2015“青年艺术+”青年艺术家推广计划年度大展(北京)

参展“人性超越多元——国际陶瓷艺术交流文献展”(北京)

岭南画院-焕然泥性—2015中国当代陶艺作品邀请展(东莞)

设计上海-《安邸AD》中国设计新锐展(上海)

2014年参加“如观嵩少”吴昊宇陶艺与陈燕飞书法联展(上海)

2014北京保利秋季拍卖会“现当代艺术设计专场”(北京)

参展“第九届中国当代青年陶艺双年展”(杭州)

入选第十二届全国美术作品展览陶艺作品展(西安)

2014年 景德镇国际陶瓷博览会首届全国青年陶瓷艺术大赛金奖(景德镇)

2014年 无常之常——东方经验与当代艺术展(济南)

北京国际设计周(北京)

第四届中国陶瓷“大地奖”铜奖(北京)

参展“穿越时空”中国-爱尔兰15人陶艺作品展，作品被爱尔兰都柏林博物馆永久收藏

2014广西工艺美术作品展金奖(南宁)

《苏醒的中国直觉》第一回展(北京)

2014北京保利春季拍卖会“中国式的物尽其用”(北京)

著名青年陶艺家胡文森

胡文森，男，1983年3月生于大理州巍山县青华乡，2007年毕业于玉溪师范学院美术系雕塑工作室。2013年创办华宁宁州古月品陶轩，2014年组建华宁县古月窑陶艺文化传播有限责任公司。现为云南省助理工艺美术师，云南艺术学院设计学院陶艺特聘专家，中国非物质文化遗产传承人群培训首期学员。

随着陶艺热的逐渐升温，陶艺制品获得越来越多人的青睐。“陶瓷艺术”是一门综合艺术，经历了一个复杂而漫长的文化积淀历程。它与绘画、雕塑、设计以及其他工艺美术等有着无法割舍的传承与比照关系。胡文森在传承技艺的同时，大胆创新、与时俱进。从表现形式上积极求新创意，彰显简洁、自然之美。胡文森年纪轻轻，却已获奖无数，他让陶瓷艺术不是单纯的拘泥于土与釉的结合，融合更过的人文与空间因素，使得陶瓷艺术更加有内涵。从他的作品中，我们可以感受到对陶瓷艺术的震撼，原来陶瓷材料还可以如此表现，陶瓷语言竟有如此魅力。

来自大理的胡文森、胡文杰哥俩一年半前在华宁白手起家，创立“古月窑”。毕业于玉溪师范学院的哥哥胡文森将自己大学所学专业知识运用于实践，哥俩另辟蹊径打造具有本土特色的陶艺和民族风的小陶艺品。哥哥胡文森告诉记者：“国有中国梦，我们哥俩却有自己的华宁陶梦。未来我们要坚持把华宁陶做小做精做好!

主要获奖作品

《民工-爱情故事》首届云南陶艺展 三等奖 2008年

《被烧结的夏天》第八届工美杯 金奖 2014年

《霁蓝釉神兽护宝盖罐》 银奖 2014年

《青花大瓶》 银奖 2014年

《碟恋花天球瓶》 优秀奖 2014年

《静候》第九届工美杯 优秀奖 2015年