服装 设计 图怎么上色

1.手绘的服装设计效果图，指徒手绘画而不是使用软件画出的效果图，是服装设计师表达设计意图的一个基本功。一般使用铅笔画、炭笔画或钢笔画形式表现。

2.水彩画颜料上色：水彩画颜料一般具有透明性和半透明性，色彩变化丰富，色彩层次丰满。水粉画颜料没有透明性，会破坏和覆盖图稿，除局部特别需要外，所以，不能用水粉画颜料。

3.中国画颜料上色：和水彩画颜料效果一样，但其中的高矿物质颜料如石绿、石青等，具覆盖性，则需谨慎用。例：需要用绿色则藤黄+花青=绿色，而不是直接用石绿。

【资料图】

4、麦克笔上色：在画笔画稿完成后。运用麦克笔彩色墨水的快干及透明性，可以叠加笔触而形成复合色的变化效果，麦克笔的笔触具动感特性和现代审美表现特点。

服装设计图基本画法

一，描绘：描绘就是把描图纸或半透明纸复在两稿上面，依样描绘，也就是“印”，这是作为学习服装图稿绘制的第一阶段，这样可以熟悉图稿绘制的特点。 描绘时，铅笔不能太尖或太粗，要均匀掌握线条的粗细，直线要求画得直，圆弧线要画得圆顺注意用透视原理，这是画好服装设计图的两个关键。

二、临摹：临摹也就是参照画稿进行绘画，这是在描绘的基础上进一步的学习。临摹时要着重提高自已眼睛的观察能力，培养比例概念，练习用准确的比例表现出服装各部位间的大小比例并注意运用透视原理，这是画得好的两个关键。

三、写生：写生就是对照实物进行服装设计图的绘制。 在写生前，先要全面观察和分析所需画的成品服装，确定其各部分的比例和透视变化关系.在开始写生时，先要确定好服装在画面上的位置，也就是构图.注意上下左右留空的地方要适当，不要画得太大或太小。在构图安排时，衣服面向部分要略多空一些。构图确定以后，先决定整件服装的大体比例。如果大的比例不准确，那么局部画得再好也没有用。大的比例决定之后，再逐步画各部分和局部。在此同时需随时注意运用透视的基本原理。大体轮廓画好以后，各部分的结构线条还需进行必要的修整，面面由淡到深、由粗糙到细致、由不完整到完整。

四、速写：速写是在写生的基础上要求用较短的时间概括扼要地画出备种不同的服装.这种服装设计图绘制方法，只有在较长时间的锻炼下才指达到得心应手的效果。 在练习速写时，可由简到繁，由慢到快，多注意大的比例结构和基本形态，要求从整体出发，全面观察，进行概括取舍。

学习服装设计应该怎么做

1.服装制版，学习服装的型号面料款式工艺，基本服装样式的样板制作，需要实际操作哦~可以考取教育部《服装中级制版师》或《服装高级制版师》证书，主要就是考验设计师的动手能力。

2.手绘服装效果图，这个主要就是手绘，如果你有一定的基础当然好，但是如果没有的话也没有关系，重头学起也用不了多少时间，只要你有决心。

3.数码服装设计师，要求掌握coreldraw、illustrator、Photoshop、Painter等电脑软件来绘制服装款式及展示服装的面料辅料。此时如果你掌握好了软件操作就可以去考取corel公司认证的《服装设计师》、教育部《高级服装设计师》证书。

4.服装CAD，主要是运用CAD软件来出样，放码，算料，排料等，可以考取教育部《服装CAD》证书。上面这两点结合起来你才可以达到高级服装制版师的水准，但是光有学历和证书是不够的，你还需要有自己的思想，但是仅仅达到制版师的水准是不够的，继续往下的话有了基础才能向设计师的方向发展。

服装设计手稿有什么要求

1、绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

2、服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

3、为了能够让效果图当中的整体平衡得到维持，我们也应该重点掌握设计图当中的人体中心。在服装效果图的设计上，我们可以选择素描的方法或者水彩以及水粉等方式来进行色彩的表达。

4、在设计服装设计手稿之后还需要对各个身体部位的详细比例进行描述，尽可能的展现它的平面形态是怎样的。在设计平面图的时候需要将服装适合的面料进行描述。这样也能够让设计更为科学和合理许多。