如何掌握服装画技巧

一、人体：人体是绘画的基础，更是服装绘画的基础，工作时使用人体模板可以提高效率，但我们练基础的时候可不能偷懒，推荐可以练习一些伯里曼，和其它不同风格的人体，从最基础的块面去了解人体，这样你画出来的人体会更生动。

二、服装结构：服装结构是一个合格服装设计师必须学习的项目，这也是区分一个服装设计师和其它设计师的关键。了解服装的结构或许会很枯燥无聊，但在平时的工作中我们也必须面对这些问题。

三、上色：上色的工具有很多种选择，原则上只要是能绘画的东西就能用来绘制服装画，我们平时常用的有彩铅、丙烯、马克笔和电脑。我自己偏爱用电脑绘画，有时也用马克笔上色。你可以选择任何你自己喜欢的上色方式，效果达到即可，具体的学习我推荐这本《美国服装画技法》，

(资料图)

四、在学习服装画的过程中，建议你多看一些相关书籍，例如刘元风所著的《时装画技法》，熊谷小次郎所著的《服装效果图技法》和《人物·姿态的绘画方法》，矢岛功所著的《时装画技法》，Bill Thames所著的《美国时装画技法》，都是很值得参考的书籍，在书店也很容易找得到。平时要多观察服装，自己的衣服也要多看多研究，另外，多浏览一些服装类的网站和杂志，多看看别人的作品也很有帮助，例如日本的《Style Book》。

如何画好服装设计图

1、手绘可以参考《服装画手绘技法》《服装画教程》，新手建议先学素描，懂得黑白灰和用线条来体现物品的质感，这样有利于你后面画服装的时候能体现你想要的服装感觉。

2、PS可以参考《photoshop辅助服装设计》《photoshop服装设计实用教程》，学会运用PS里面的每一个工具，因为PS里面的每一个工具对于画图都有很大的帮助，有一些书籍有附带光盘学习

3、CDR可以在YY语音里面寻找课程来听，然后练习，里面也有一些老师可以给到你建议和意见的

4、服装制版，学习服装的型号面料款式工艺，基本服装样式的样板制作，需要实际操作哦~可以考取教育部《服装中级制版师》或《服装高级制版师》证书，主要就是考验设计师的动手能力。

服装设计怎么勾线

1.速写式线描法：也可称为写意式勾线法.其方法与绘画速写的方法基本相同，但和绘画速写相比，它的特征是:在姿态选择上重视展示服装的款式二在描绘重点上是服装的穿着效果;其表现特点是服装的造型和结构.这种方法是服装设计师最主要也是最基本的表达方法.它以瞬息的时间，快速的动作，表达出或记录下设计灵感.也可用这种方法记录生活中的感受，形成设计的素材。速写式线描法的效果生动、轻松，善于表现结构和造型，所用的画具如钢笔、铅笔、绘图笔等都适用.

2.均匀勾线法：这种方法是画服装效果图运用最广泛的一种，它的特点是整个效果图勾勒线条粗细一致，不追求变化，感觉清晰、明快，款式整体与局部结构明确，能够充分表现设计的细部。打板师能够较明确地观察和了解服装效果图总体与局部的结构，有利于服装裁制之用。

3.规则勾线法：这种勾线的方法是勾勒的线条粗细有规则，例如在效果图中，勾勒人物与服装外轮廓可用粗匀线;人物五官与服装内结构则可用细匀线，当然也可用其他有规则的两种线或三种线同时结合进行勾勒。但勾线的种类不宜太多，以防画面出现杂乱感，规则勾线与均匀线相比较富于变化.

4.不规则勾线法：此方法比较自由，不受各种规则的限制，在勾线的过程中可任意发挥，每根线条可能都有所变化。表现得当效果感觉变化、丰富、自由。但如果勾勒表现不当便会出现粗糙与杂乱感。

服装设计裙摆怎么画

1、衣服的褶皱要看个人身姿来绘画。一个胖人，如果穿紧身的衣服不会有太明显的褶皱，褶皱大多数出现在腋下或臀部，而瘦人，穿什么衣服都不会有什么明显的褶皱，褶皱要因人而异。

2、画画的时候先把大致轮廓和骨骼线条先画出来，然后再细描头部，人的身体的标准是按头部来计算的，一个人的身高，大概有8个半头那么高。

3、其次，要画出精美的服饰，必须先从身体的5个重要的位置开始抓起，分别是：颈部、胸部、腰部、大腿、膝盖，服装画不好，大部分是受身体比例的影响，所以要抓好身体的比例。

4、当然，服装要画的精美，必须靠最基本的漫画基础和自己的想象力，一个画手最需要具备的就是想象力，不一定要参照谁谁谁的作品来画，那样只会让人更有依赖性;当然，谁都会没有灵感的时候，没有灵感的时候可以参考一下知名的作品，或者杂志上的服饰，人物的服装要按照身处背景和发型、头饰来搭配，不然给人一种很不自然的感觉。